Протягом всієї історії свого існування людина не могла обійтися без надії на допомогу і підтримку, незрозумілих їм до кінця, надприродних сил. Він наділяв їх образами, які супроводжували його все життя. Фігурки дарували молодим на весіллі, один одному у відповідні свята, великі зображення Масниці, Марени робили під час масових обрядів, приносячи в жертву через спалення або потоплення.
Стародавні звичаї виготовлення з соломки ритуальних тварин, ляльок прийшли в наше життя. Стали темою для творчості багатьох сучасних майстрів і художників. Сучасні люди багато в чому втратили віру в божественність створених ними образів. Однак дивує сила і міць народних традицій переступили через століття і продовжують своє існування.
Сказати, що доля білоруського соломоплетіння складалася весь час щасливо, звичайно, не можна. Як і будь-яка інша доля вона знала і часи розквіту, і занепаду. Білоруське соломоплетіння може пишатися періодами свого найвищого злету в кінці ХVIII - початку XIX століть. В цей час білоруськими майстрами були створені унікальні в історії мистецтва, солом'яні Царські врата. До наших днів збереглося троє Царських врат, двоє з них зберігаються в Музеї білоруського народного мистецтва села Раубічі під Мінськом, одні в Гродненському історико-археологічному музеї. Передбачається, що солом'яне оформлення мали цілі іконостаси в уніатських церквах.
Занепад у соломоплетіння, після зльоту у XVIII - на початку XIX-го століть, почався з середини XIX століття. Солом'яні зображення тварин і птахів втрачали свою обрядову значущість і поступово перейшли в ранг дитячих іграшок і дріб'язкових забав, часу, на виготовлення яких не завжди знаходилося в нелегкій повсякденності селянського життя.
Солом'яні побутові вироби для зберігання продуктів, зерна, які були незамінні в селянському побуті впродовж багатьох століть хоч і повільно, але теж стали витіснятися сучасними виробами. Хоча по міцності вони могли змагатися з будь-якими з них. Ємності, виконані в техніці спірального плетіння, мали найрізноманітніші розміри і форми і знаходили широке застосування в господарстві. Найбільші могли вміщати в себе десятки кілограмів зерна. Вони були гігроскопічні, їх не гризли миші. Ці неоціненні якості солом'яною начиння зробили їх життя в селянському середовищі більш тривалою, ніж пластики. І навіть у 1940-1950-ті роки деякі селяни виготовляли такі вироби для себе.
Новий зліт в історії білоруського соломоплетіння почався в 1960-ті роки. З цього часу соломоплетіння стало інтенсивно збагачуватися новими прийомами плетіння. Особливо яскраво і різноманітно розвинулася художня сторона солом'яних виробів. У сучасному соломоплетіння з'явилися Імена. І це одна з його відмінних рис від соломоплетіння минулого - безіменного, не залишив для історії жодного імені майстра.
Родоначальницею сучасного соломоплетіння стала Віра Іллівна Гаврилюк (1904-1986). Вона відродила найдавніші прийоми виготовлення солом'яних фігурок, які ще зберігалися в пам'яті сільських жителів .
Віра Іллівна стала засновницею художнього промислу на Брестської фабриці художніх виробів. Її наступницею стала майстер з Могильова Катерина Артеменко.
Такі, здавалося б, не поєднувані якості соломки, як непіддатливість і опірність будь-якого насильства солом'яних стебел і неймовірна пластика плетінок і солом'яних стрічок, відкрили перед майстрами великі творчі простори.
«Колядники». Автор — Віра Гаврилюк. 1972 р. Соломка, ниткиНа відміну від ремесла минулих століть, що виник і розвинувся в сільському середовищі, центрами сучасного соломоплетіння в наші дні стали міста, а займаються цим мистецтвом люди, як правило, дуже далекі від сільського господарства. Соломка для них стала матеріалом, за допомогою якого вони висловлюють свої почуття і думки, виявляють світ і виявляють своє ставлення до нього. Втратило своє первісне побутове ритуальне призначення, соломоплетіння зберігається і розвивається вашими сучасниками як одна з найбільших культурних і духовних надбань, що дісталася нам від предків, демонструючи чудову гаму своїх декоративних властивостей. Білорусь — одна з небагатьох країн світу, де соломоплетіння отримало інтенсивний сучасний розвиток. У більшості розвинених країн Західної Європи, Америки, Азії плетіння соломки перейшло в розряд хобі. Аматори й ентузіасти цього мистецтва у всьому світі займаються збереженням його традицій. Члени національних гільдій соломоплетіння збираються на міжнародні зустрічі та фестивалі, які проводять майстер-класи, на яких вивчають особливості національних шкіл соломоплетіння. У 2001 році майстри з Англії, Америки, Австралії та Угорщині відвідали Білорусь. Рівень робіт білоруських майстрів і художників, що працюють з соломкою, був розцінений ними як еталон сучасного мистецтва соломоплетіння, зберіг і розвив яскраву національну індивідуальність.
Для знайомства з білоруськими майстрами та національною школою соломоплетіння на фестиваль соломки в 2003 році приїхало понад 40 майстрів з різних країн світу. Це була їх перша зустріч з білоруською землею та її майстрами. Сучасне соломоплетіння зберігає в собі досвід, накопичений попередніми поколіннями, але солома ще не розкрив усіх своїх таємниць людині, і це належить зробити майстрам сьогодення і майбутнього.
Білоруське мистецтво соломоплетіння, завдяки роботам художників, майстрів, мистецтвознавців, достойно входить у скарбницю надбань світової художньої культури. Розвиток його не зупиняється сьогодні, воно завойовує нових прихильників, залучаючи до талановитим учителям талановитих учнів.